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2018年12月22號-2019年1月9號【2018楊平猷的素描與雕塑展】在 台中市大墩藝術中心,第五展廳,歡迎大家前往觀賞

2016年9月1日 星期四

【藝術家專訪】洪逸凡的壓克力世界

洪逸凡的壓克力世界

楊平猷 Tomi20120107

認識洪逸凡兄該有兩三年了吧?當時是應畫家劉白兄的邀請參觀[新意畫會]的畫展.場內可以看到多位旅美台灣精英現代畫家的作品,畫風大抵相近,水準大致整齊.瀏覽了會場一遍之後,我駐足在[圖一]這張紅色調壓克力畫前良久,欣賞他
簡單而平穩的大紅,加上流利瞬變抖動適度的線條,

成畫面安穩平和而變化的神秘氣氛.欣賞了他那超越顏料堆積而展現了整體意境的美感,也品嘗了畫家與我之間的心性交融.這時他出現了,是作者洪逸凡與我的第一次.我們交換了意見,我們討論了創作觀念.其後的
子我們相約看畫展;應邀收藏家聚會;互訪工作室.樣變成好朋友,我們相互激勵共勉;相互挑剔或建議正;一起參訪參展。
最近的某一天,忽然我想到,這樣一位難能可貴的人,也該介紹給我們的鄉親朋友吧。
洪逸凡本名洪志銘(Gary Hong),台灣苗栗人,
一九五三年生。十歲,通霄國小三年級時,
全校舉行野外寫生比賽,他不被老師指定為班上人選,但獲准自行報名參加,卻榮得全校第二名。父親為公務員,在子女幼年的養成教育時,誠如一般父母對藝術繪畫上比較不那麼鼓勵,因此他選擇了商校,放棄報考嚮往的國立藝專。 

台中商專期間,每年負責壁報編製,比賽總得首獎,並成為學校美術社社長。通常壁報的編製,在特定的單元主題上,要有精簡明確獨特的內涵,吸睛的版面安排,才能吸引讀者,這都是非課堂上的知識,與非寫實的唯美造型表達方式,這份工作經驗對洪逸凡往後的藝術創作有很大的幫助

同時,透過同學父親介紹,拜在井松齡老師座下,學習北派山水水墨畫,開始他的專業學習,井老師是傅狷夫的學生,以皴法肯定又活潑層次豐富與雲煙神秘為專長,洪逸凡在此奠定腕下筆觸與內心神韻的掌握功夫。

二十三歲,改隨唐業港老師門下,研習潑墨宣染,唐老師是畫虎長才張善仔 ( 張大千的兄長 )
的學生,但卻增添了張大千晚期的彩墨技法,而成半抽象水墨風格,然到了洪逸凡的手中,就變成抽象彩墨畫, 集合了北南心法於畫面,導向了現代藝術的原始基礎。
 一九九一年,在台中市國美館欣賞李仲生畫展時,結識了畫展解說員許輝煌,李仲生的學生,李老師是早年台灣現代藝術教育的第一人,以啟發方式來引導學員的天性。他指導下的學生,各有各的風貌,而且都能有精湛的表現,[五月畫會]的現代畫家多是出其門下。在許輝煌的引導下,

洪逸凡放下灰黑的水墨,改用了艷麗的壓克力素材與多媒體技法,開啟了西洋現代抽象繪畫之門,在技法上又不斷自我更新,逐漸走入現在的模樣。

這時的台灣藝壇,仍偏向學院教育的思考,承襲數百年歷史的油畫與水彩,壓克力與多媒體技法,還不是很流行,壓克力顏料的保存性尤其被存疑。其實,壓克力是一種現代工業的副產品,是一種有強力粘性與抗紫外線性的水溶性白色膠質,乾燥後變成透明堅硬固體,壓克力膠加入色料,完密混合後,即成為壓克力顏料,它的色料和油畫顏料及水彩沒有不同,只是溶劑的差異,使用時可以因水分的多寡而讓效果像油畫濃塗或像水彩畫淡彩宣染,或濃淡混合運用,作畫時更有發揮的空間,為一般現代藝術家所喜歡。它和其他媒體完密的粘結性,也更吻合現代藝術家的表達方便。
至於收藏家所擔心的保存時間問題,到目前已有八十餘年了,還不曾有事件聽說過,一直還被藝術家所習慣使用著。這種技法的多樣性與創造性,正符合洪逸凡的心性需求,經他的善巧運用他的長才更表露無遺。  

同時,在許輝煌的鼓勵下參加各種展覽,他特殊新穎與韻味氣質的畫面,不論台灣、日本與美國都得好評,尤其年年入選法國藝術家沙龍與秋季沙龍,更是轟動藝壇。法國藝術家沙龍與秋季沙龍是集合全世界現代藝術精英的試練場,為台灣許多藝術家夢昧以求的地位,他的表現從此被公眾所肯定。 

一九九六年,他和許輝煌、李元亨、趙宗冠、鍾烜暢及施純孝等六人籌組[法國沙龍台灣藝術家學會],並於二零零三年正式立案,成為全國性藝術團體。

一九九七年起,先後又親近了陳顯棟與紀宗仁,紀宗仁也是現代畫的名家,相互間也有相互成長的關係。

一九九九年,入東海大學美術研究所在職碩士班進修。前後幾年間,在國內外有個展十五次,聯展數十次,成為一個忙碌的鋒頭的藝術家,作品廣被收藏的藝術家。

二零零四年移居來美,與此地的六位畫家成立[Neo Art畫會],不斷開展覽。

二零一零年入巴沙迪納Art Center College of Design進修[抽象繪畫之構成],同時不忘參與美
國主流藝術機會。  

他過的是從商生涯,都是利用業餘時間,致力於藝術的專業領域,成就不亞於一班專業藝術家。他在任職銀行副理時,一再入選法國現代藝術沙龍,而轟動學院式的台灣畫壇, 比較十歲時的故事,是重複演練寫照。
前年,不斷試驗裂痕玻璃與壓克力顏料結合的創作,成果在紐約[Agora畫廊]展出。隨後又
以壓克力版烘燒,配合色料造出亮麗引人的立體繪畫,近日又以虫膠燃燒所形成的焦痕與壓克力接合來創作。每一種材料都有它的特性,他都是利用這些材料特性,強化它轉化它組織它,而成為給人豐富想像空間的作品,轉化醜陋為美感,這就是洪逸凡。

綜觀洪逸凡,年少即了解自己執好藝術,並有美感的信心且勇於掌握機緣的心性,直到我認識他的現在,都一直如此。一直擁有著天生的現代藝術家對環境敏銳觸感與獨特不斷創新的特質,他對生命的自我提升,與對藝術的觀點,對藝術技法材料運用的創新追求,對現況的不斷超越,是這幾年讓我感受深刻的地方,也是它能立足於國際藝壇的主因。 
來美這麼幾年,他仍不斷的努力,不斷的創作,不斷的向美洲主流藝壇邁進,我們給於祝福。

  圖二 傅狷夫的雲煙山水畫局部圖



傅狷夫教授自創” 裂罅皴”,活用在傳統的自然山水中國畫法中,其皴法線條蒼勁生動有力,若無數十載的草書功力,是無法達到的。
這是洪逸凡早期所師習的方向 代代相傳的中
國畫師承關係 通常是以臨摹為主 練到爐火純青
後才有自創 自創也只是筆調行使的易變 而洪
逸凡的易變到最後是全盤的脫胎換面 與北派山水不再相同 

              

  

                          圖三  無題



水墨畫在棉布上,以快速書寫與蘭竹技法為主題 又以墨汁宣染的西式構成手法來趁底 可以看出洪逸凡的根基與豪邁氣度 同時看出他早期從傳統水墨超越的企圖








  


         圖四   “無題” ,水墨畫在棉布上,

  以大色塊處理畫面,加上線條、墨點及顏色等處理方式 畫面幾乎超越了先前所學的中式水墨思惟與筆法模式 而且採用了不調合邏輯中調和畫面的現代畫結構







                                                  圖五  凝聚  

  以壓克力顏料及油畫顏料作畫,大色塊間貼有燒過之小塊棉紙,完全是壓克力現代畫的表現法但呈現的確是主題明確的東方的內涵。     2003 法國秋季沙龍入選。

  







圖六 風景  壓克力 油畫顏料 混合媒材

  此作品係先以壓克力顏料作畫,後再以油畫顏料繼續

完成,表現出自然語彙的抽象風景。

  








                                圖七 進香朝拜  油畫

  用油畫顏料以半抽象手法,表現北港進香團夜間行進朝拜,虔誠熱鬧景象。

1999年法國藝術家沙龍入選。




 
                                 



 圖八 “無題”  壓克力綜合媒材

  用大色塊及書法線條以及併貼方式,表現的只是材料形色配置 呈現有趣且具畫面安穩的抽象意念。

  







圖九 “糾結” 混合媒體 壓克力 玻璃 

  此畫係以龜裂的玻璃貼於已用壓克力顏料作畫之畫布上,其自然龜裂線條及透明玻璃讓畫面有三度空間透明感,是另外一種複合媒材的運用

  



圖十 “山水 - 10” 壓克力

  運用乾擦技法於以畫有線條之畫面上,最後加上多色線條組合,形成具有三度空間感之半抽象式山水畫。

此畫入選 The City of Brea Art Gallery 27 thAnnual
Made in California   March 24May 4
 難能可貴的 六百多件中選八十件 
 1 Civic Center Circle, Brea, Ca. 92821 714-990-7730


  


圖十一 “晨曦” 壓克力

  主要用大小色塊及書法線條組合表現早晨第一道光芒景象。



 







圖十二 “紅色的大地”, 綜合媒材

  此畫係用蟲膠燒焦及其他媒體混合運用,

加上書法線條等構成的綜合媒體抽象畫。

  







圖十三 “花團錦簇”, 綜合媒材 

壓克力 虫膠

此畫與圖十二相同手法所表現出的意象。

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